Piso 21, es una banda de pop latino oriunda de Medellín (Colombia), integrada por David Escobar (Dim), Juan David Huertas (El Profe), Pablo Mejia (Pablito) y Juan David Castaño (El Llanero).

El grupo Piso 21 se inició en Medellín (Colombia), cuando Juan David Huertas (el Profe) decidió pasar una temporada en la ciudad teniendo la oportunidad de convertirse en un buen amigo de Juan David Castaño (el Llanero). Posteriormente, ambos se dan cuenta de la gran pasión que sienten por la música, además de su conocimiento musical que tenían desde pequeños y decidieron comenzar a tocar en compañía de otros dos amigos, conocidos del colegio. Hoy esa frase toma un sentido más profundo ya que a este nombre también le han encontrado una metáfora. Según ellos, indican que para arriba es para donde siempre quieren llegar; dando pasos lentos, pero seguros y muy largos. Pues ellos no se conformaron con llegar hasta el Piso 21, sino quieren continuamente ir hasta el cielo conquistando todos sus sueños. Precisamente antes de empezar cada concierto, el grupo se reúne para gritar su frase favorita: "¡Piso 21, vamos pa' arriba, papá!" 

Los integrantes de Piso 21 comenzaron su carrera musical empíricamente, pues no contaban con el apoyo ni asesoría de expertos en el tema, iniciando sin pretensiones de conformarse como conjunto o banda, pues lo que pretendían al ensayar era solo para pasar el tiempo. De igual manera comenzaron a realizar toques en diferentes ciudades de Colombia, donde se sintieron demasiado acogidos por los variados públicos que visitaban. Fue por medio de este efecto que decidieron constituirse como banda y pensaron que la gran acogida de tantas personas era un buen resultado para optar en conformase como grupo musical. Con la certeza de que el trabajo y esfuerzo brindan recompensas, la idea de ser grandes y ser escuchados comenzaron a pensar en una propuesta de difusión ya que muchas veces escuchaban cosas como: ¡hacer música en Medellín es muy difícil!, ¡El medio es duro!, ¡Aquí no lo valoran!, pero ellos tenían en mente una meta: salir de esas cuatro paredes e inundar la ciudad y hasta el país con toda esa calidad y talento musical que tenían. "Comenzamos tocando en bares, colegios y en todos los eventos que hubieran en Medellín allí estaba nuestra agrupación. A veces era desgastador y poco valorado pero sabíamos que era una de las mejores formas de darnos a conocer” dijo Juan David Castaño, para el cual la idea no era nada descabellada. 

Fue así como sorprendentemente se dieron a la tarea de agrupar sus fans por medio de una página web y el Facebook del grupo que creó uno de los amigos de Juan David Castaño que estudiaba con él comunicación audiovisual. Así invitaban a nuevos toques a las personas que se iban añadiendo, les permitían escuchar canciones en las cuales estaban trabajando y podían además opinar acerca de la agrupación. “Recuerdo un día leyendo uno de esos comentarios, una chica, Cristina, creo que se llamaba así, nos dijo que le gustaba más nuestro vestuario escenográfico cuando manejábamos colores como el negro, el blanco o el gris y pusimos este comentario en votación y efectivamente tuvo muchos puntos a favor, cosas como estas ayudaron a enfocarnos más hacia el gusto de nuestros fans”, comentó Pablo Mejía “Pablito” en una entrevista, mientras se reía al recordarlo y al pensar que esto había influido de manera directa en la identidad de esta banda. Gracias al empeño y perseverancia, siguieron adelante y comenzaron a enterarse de los eventos que ofrecía la Alcaldía de Medellín para impulsar a las bandas juveniles de la ciudad y sin más decidieron presentar la audición de la convocatoria del altavoz en el que obtuvieron el primer lugar como banda revelación, posicionándose como una de las mejores agrupaciones de la ciudad. 

De ahí en adelante lo que les sobraba era invitaciones a tocar y bueno comenzaron a llegar las propuestas de trabajo y a conocer algunos productores interesados en trabajar con la banda. En el año 2010 es cuando se dan conocer oficialmente como banda. “La música nos ha hecho pensar en grande”, así lo dice Juan David Castaño, ya que ha sido un gran apoyo para su diario vivir. También han logrado cumplir muchas expectativas, sueños, hacer varios cambios en su forma de vivir y pensar, lo cual los ha convertido en grandes personas donde tienen más responsabilidades y restricciones pero han aprendido a cumplir con cada una de ellas. Ese mismo año lanzaron su primer producción que se llamaría “Sueño eterno”, nombre homónimo de una canción de la banda. Sin embargo, el tema tuvo que salir de la lista de la producción y el álbum terminó llamándose Piso 21, en la cual se incluyeron 13 canciones y en su mayoría las más escuchadas en todas las estaciones radiales. Ellos han seguido trabajando pues su siguiente meta es la segunda producción. La composición de los temas de Piso 21, no tienen un orden específico para ellos. En ocasiones cada uno las hace por separado y otras, todos juntos. 

A veces son historias que les han pasado y otras, simplemente situaciones comunes de la vida que saben que algún día les podrían ocurrir. “Vagones vacíos”, la cual grabaron con el reggaetonero paisa, ShaKo, ha sido con la que jóvenes y adultos se han identificado haciendo de esta la canción más conocida del grupo, ocupando los privilegiados primeros lugares en las más importantes emisoras de pop en Colombia. En el año 2012, el grupo es nominado a los Latin Grammy realizado en Las Vegas, Nevada, Estados Unidos. Un año después son nominados a los Kids Choice Awards en México y en el año 2015 a los Millenial Awards de MTV. A mediados del año 2015, Piso 21 obtiene el máximo reconocimiento que el Concejo de Medellín, Colombia, da a sus ciudadanos más ilustres: "La Orden al Mérito Don Juan del Corral", debido a su trayectoria y digna representación de la cultura paisa. A lo largo de su carrera artística, Piso 21 ha participado en innumerables grabaciones para artistas como Nicky Jam y J Balvin entre otros. También ha participado en campañas publicitarias con su estudio 21 Records. En 2018, Piso 21, ha publicado su segundo álbum de estudio titulado Ubuntu, del cual se han extraído los singles de éxito Déjala que vuelva, Te amo, Te vi

Integrantes de Piso 21:

David Escobar Gallego (Dim) Nació en Medellín el 22 de abril de 1988, estudió Comunicación Social y es vocalista del grupo, además interpreta la guitarra rítmica. Los inicios musicales de Dim fueron en el Colegio de Música de la ciudad de Medellín, Colombia, donde participó en el coro y tomó clases de percusión y batería. Posteriormente David logra ganar cuatro festivales de la canción en el colegio San Ignacio en la categoría solista siempre se destacó por su afinación y su buen desempeño en el canto. Durante la secundaria se aleja de la música pero en el año décimo, durante una hospitalización inicia el aprendizaje de la interpretación de la guitarra y a la par se le despierta la inquietud por componer sus primeras canciones y poner en música todas sus vivencias. En el año 2006, Dim conoce a Pablo Mejía, mejor conocido como Pablito, quien comparte el gusto por la composición y el canto. Un año después ambos logran crear un repertorio de más de diez canciones compuestas. Luego conoce a Juan David Huertas (El Profe) y a Juan David Castaño (El Llanero), con quienes decide empezar a tocar sus canciones y componer temas nuevos. Junto a ellos ha logrado posicionar un nombre en el medio artístico, no sólo de su país natal, sino de todo Latinoamérica y Estados Unidos. 

Juan David Huertas, mejor conocido como "El Profe", nació en Bogotá, Colombia, el 23 de Junio de 1984, estudió música e interpreta la guitarra principal y ejecuta coros. Hijo de Martín Huertas y Yolanda Clavijo, es el mayor de tres hermanos. Desde temprana edad, Juan David demostró sus dotes musicales aprendiendo a tocar batería y bajo en la iglesia a la cual asistía. Durante su adolescencia el “El Profe” fue parte de todos los eventos culturales de su colegio y fue ahí donde encontró su verdadera vocación para el resto de su vida. Juan David comienza sus estudios musicales en la academia CUR del Colegio Americano de Bogotá, Colombia, donde aprendió a tocar la guitarra y de ahí todo su interés por los instrumentos de cuerda, como el tiple y el cuatro. Posteriormente lleva a cabo sus estudios de música en la Universidad Central de Bogotá, Universidad de Antioquía en Medellín y en la Institución Tecnológica de Artes Débora Arango. 

Pablo Mejia, conocido como "Pablito", nació en Medellín el 6 de diciembre de 1988, estudió ingeniería de producción y es vocalista en el grupo. Pablito empezó su iniciación musical a los dos años de edad, en el colegio de música de Laureles, mostrando inclinación por la batería, descubriendo así su pasión por los ritmos urbanos. Desde niño Pablo también compartió su gran pasión escribiendo canciones. Debido a su desenvolvimiento artístico Pablo conoce a David Escobar (DIM) y posteriormente a Juan David Castaño (Llanero) y a Juan David Huertas (Profe), dando inicio al grupo “Piso 21”, donde empieza a formarse como profesional, con una carrera en alza y con una gran proyección.

Juan David Castaño Montoya "El Llanero", nace en Medellín el 20 de enero de 1990. Hijo de Juan David Castaño Arango y Análida Montoya Palacio, es el menor de dos hermanos. Los inicios musicales de “El Llanero” surgen cuando estaba en el colegio e imitaba las coreografías de artistas como Michael Jackson, despertando la admiración de amigos y familiares. A sus 10 años de edad, Juan David conoció la música llanera, gracias al amor de su padre por esta cultura, quien fundó un reconocido restaurante que trajo lo mejor del Llano a Medellín, Colombia, donde aprendió a tocar las maracas e interpretar las más conocidas canciones llaneras. Tras finalizar su etapa escolar, Juan David Castaño comienza sus estudios de Comunicación Audiovisual. Fue durante esta época que conoció a David Escobar, Pablo Mejía y Juan David Huertas, para luego iniciar el sueño musical de Piso 21.

DISCOGRAFÍA 
Resto de SINGLES seleccionados:

 

Resto de ÁLBUMES:

Fuente: buenamusica.com
Fotografías: milenio.com/instagram/twitter
Carátulas discos: coveralia.com

Julio Irving Ramos Filomeno, conocido artísticamente como Julio Voltio, nació el 11 de junio de 1977 en San Juan (Puerto Rico). Artista retirado del género del reguetón.

Voltio entró en el negocio de la música cuando era un adolescente. Junto con Rey 29 y Héctor Delgado (Héctor el Father), formaron "Master of Funk". Aunque el trío no lanzó ningún álbum en la lista, fueron influyentes en el inicio del reguetón. Poco después de separarse de "Master of Funk" Voltio se asoció con Karel, un amigo de su barrio, para formar "Karel & Voltio". Lanzaron su álbum debut Los dueños del estilo en 2003. Sin embargo, disminuyó el entusiasmo del dúo. Karel se presentó por última vez en La misión 4. En el 2003 decidió abandonar la compañia de Pina Records alegando que Pina le robó dinero, comenzando así una guerra verbal contra Lito y Polaco artistas de dicha compañía. Canciones como "Tiraera a Pina Records" "Bling Bling" y "Wasa wasa" junto a Tego Calderon fueron algunos temas de aquella guerra verbal y las responsables de su exitoso comienzo como solista. Con pocas opciones, Voltio se disponía a salir del negocio de la música cuando Tego Calderón, un artista de White Lion Records, le convenció para firmar con el sello. Después de haber seguido el consejo de Tego, Voltio lanzó el álbum Voltage AC, con las canciones Bumper, No amarres fuego (con Zion & Lennox) y Julito Maraña.

Después de haber experimentado un éxito relativo, volvió en 2005 con su mayor éxito hasta la fecha Chulin culin chunfly que contó con la participación de Residente de "Calle 13", y una versión remix con "Three 6 Mafia". Tiempo después se asoció temporalmente con "Calle 13" para hablar contra la brutalidad policial en Puerto Rico. El 11 de agosto de 2008, anunció la publicación de un documental titulado "En vivo desde Oso Blanco". La producción se extendió por el tiempo que pasó en la cárcel. Su canción Pónmela (con Jowell & Randy del disco En lo claro) fue incluida en la banda sonora de Grand "Theft Auto IV". En 2014 se convirtió al cristianismo. Además, protagonizó la película "Narcos PR", junto a Jowell y Dimary Castro, donde actuó como antagonista. Más tarde, se reveló que, desde que cambió su vida, mantiene una mejor relación con Delgado. El 26 de mayo de 2014, anunció su retiro de la música, aclarando: «No estoy ya para esto, Cristo me ha llamado tantas veces y siento que esta puede ser la última. Siempre me porté mal, mi mochila estaba llena de pecados, pero ya eso pasó». Desde octubre de 2015, conduce un programa de radio junto a Héctor el Father llamado Maranatha Radio Ministres.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
ÁLBUMES:

2003: Los dueños del estilo (Karel & Voltio)

2004: Voltage AC

2005: Voltio

2007: En lo claro 
2015: Salsa con voltaje

CARÁTULAS de los discos seleccionados:

ÁLBUMES

SINGLES 

Fuente: wikipedia

Fotografía: elcalce.com

Carátulas discos: discogs.com/coveralia.com/ipauta.com/wikipedia

Yelcid Arbey Osorio Hurtado,, conocido artísticamente como Yelsid, "La voz de la calle" nació el 7 de septiembre de 1979, en Medellín-Antioquia. Cantante colombiano de reggaetón.

En su infancia siempre mostró interés por la música inspirado por una variedad de grandes artistas de diferentes géneros como Juan Gabriel, Michael Jackson, Leo Dan, entre algunos más. Comienza a desarrollar su talento como compositor a los 12 años escribiendo su primera canción y usando sus pocos recursos caseros con ingenio para grabarse y poderse escuchar y ser más consciente de su talento. En el año 1999 él y Wilfer, un amigo de infancia, deciden conformar un grupo de reggaetón que se llamó Wilfer & Yelsid, y graban su primer disco titulado “Marcando la diferencia” el cual tuvo bastante acogida en la tierra natal de Yelsid y así mismo lo dio a conocer en gran parte del país e incluso en otros países como: Venezuela, Cuba, España, Alemania, entre otros. En el año 2002 Yelsid incursiona en el género del reggaetón, que era de su agrado desde que lo escuchó por primera vez. Decide grabar varias canciones ganando así experiencia para lo que sería su futura carrera como artista de este género. 

Luego de algunos años de lucha tiene la oportunidad de lanzar en radio su primera canción como solista titulada "Me liberé" la que permitió gigantescos resultados para su carrera, logrando escalonar posiciones hasta convertirse en la canción del año 2008 en varias de las más importantes emisoras de su país. En ese mismo año es nominado a los premios locales "TV y Fama", donde obtiene el premio titulado "Mejor Intérprete del Género Reggaetón 2008" en la ciudad de Medellín. Luego de esto lanza otras canciones como "Mejor sin ti" y "Música ligera" las cuales obtienen resultados similares que su primer sencillo, logrando así cautivar el publico de varios países de Sudamérica, razón por la cual comienza una gira exitosa de presentaciones por varias ciudades de Colombia, Paraguay y Argentina. 

Finalizando el año 2006, Yelsid decide continuar su carrera como solista, y comienza a trabajar en su proyecto el álbum titulado Escuela musical, producido por “Sheeno El Sen Sei” un talento nuevo haciendo pistas, “Mazo” y el "Dr. Music" en los estudios Digital Records y La 4.40. El propósito de Yelsid con su próxima producción es seguir con esta línea romántica que es su fortaleza y a la misma vez explorar ritmos un poco más movidos todo en un ámbito y sonido muy profesional e internacional buscando consolidarse como el artista favorito de todos los públicos. Su estilo musical es el reguetón, muy romántico en baladas. La música de Yelsid es de una letra profunda, inspirada principalmente en situaciones sentimentales y de esta forma logra llegar a lo más profundo de los corazones de su público, que es de todas las edades. Yelsid es un artista muy reconocido en Paraguay, Argentina, Chile, y otros países latinoamericanos y se ha convertido en uno de los cantantes del género reggaetón más conocidos en Colombia, al igual que J Balvin y Reykon. 

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:

Escuela musical 2011

Yelsid 2012

Sensualidad pa la discoteca 2013

La voz 2014

Talento 2017

CARÁTULAS de los discos seleccionados:

SINGLES:

 

 

 

 

Resto de ÁLBUMES:

Fuente: buenamusica.com
Fotografía: twitter.com
Carátulas discos: coveralia.com

Carlos Alberto Vives Restrepo, conocido artísticamente como Carlos Vives, nació el 7 de agosto de 1961 en Santa Marta (Magdalena). Cantante colombiano de vallenato, latin/pop y pop/rock, también compositor y actor.

De pequeño cantaba en las fiestas familiares y recogía dinero para la iglesia tocando la guitarra. A los 14 años se mudó con su familia a Bogotá en busca de una mejor vida. Allí adquiere el gusto por el rock, y comienza a tocar en bares y cafés de la ciudad, sin olvidar completamente sus raíces caribeñas. Cursó la carrera de publicista y en 1982 empezó a trabajar como actor de telenovelas. Su carrera musical comienza en 1988, intentando recuperar la esencia del vallenato, un estilo musical formado por la mezcla de varias culturas y que debe su nombre a la región del Valle de Upar. En 1989 le fue ofrecido un trabajo de actor en Puerto Rico, y al mudarse, tomó un descanso en su carrera musical. Allí es recordado por sus roles principales en las telenovelas "La otra" y "Aventurera".

Al regresar a Colombia en 1991, se le ofreció un papel en la televisión, y ese trabajo cambió su vida para siempre. Le fue dado el rol principal de una novela de fantasía basada en la vida del compositor vallenato Rafael Escalona titulada "Escalona: Un canto a la vida". Vives cantó las canciones del compositor en la serie publicando dos álbumes sobre su música y es entonces cuando reorienta su carrera hacia el vallenato y su fusión con el rock, pop y otros ritmos étnicos del Caribe colombiano como son la "champeta" que es un género y cultura afrodescendiente de Cartagena de Indias y Palenque, lo cual escandalizó a los puristas vallenatos. En esta serie también participó el acordeonista Egidio Cuadrado, "Rey vallenato en 1985" y experto en la música de Rafael Escalona, que luego acompañará a lo largo de su carrera a Carlos Vives. Este tipo de mezclas animaron a otras cantantes a fusionar el genero pop y rock con ritmos regionales de Colombia, entre estos la "carrileja", la "bachata", etc. creando una nueva tendencia que marcaría las nuevas estrellas de este país e incluso de Latinoamérica.

En 1993, lanzó el álbum Clásicos de la Provincia, el cual se convirtió en un clásico inmemorial, proyectando el vallenato al escenario continental y mundial y por el que recibió varios premios y discos de platino. En 1994 reunió en su sólo concierto en Bogotá a 50.000 personas. Siguió su éxito con trabajos como los álbumes, La tierra del olvido (1995) en compañía de su banda La Provincia, y primer disco grabado en su propio sello discográfico Gaira Música Local, distribuido como los anteriores por la etiqueta de Medellín: Sonolux y comercializados en USA por Sony Music, Tengo fe (1997), El amor de mi tierra (1999), Déjame Entrar (2001) disco producido por Emilio Estefan el esposo de Gloria, El rock de mi pueblo (2004), el cual tiene el mayor componente de fusión de toda su obra y Romántico (2005), acaparando en el conjunto de todos ellos varios discos de oro y platino, no sólo de su país sino de otros mercados como España y Estados Unidos. 

Carlos Vives, no se olvidó del público infantil y el año 2008 musicalizó en colaboración con otros artistas los cuentos y poemas de Rafael Pombo en el álbum Pombo musical. En 2009 se puso a la venta el álbum Clásicos de la Provincia II conteniendo 15 nuevas versiones de famosas canciones de la música tradicional colombiana, rindiendo homenaje a artistas clásicos del vallenato. En el mes de abril de 2013 se publicó el álbum titulado Corazón profundo, con todas las canciones escritas por Carlos Vives y música del propio Carlos y Andrés Castro, y que dedica muy especialmente, entre otros, a su grupo La Provincia. El 10 de mayo de 2014 es lanzado el álbum Más corazón profundo, el año 2017 editó el álbum titulado Vives, con él cual consigue ser premiado en los Grammy Latinos 2018 como Mejor Álbum Tropical Contemporáneo. Su último álbum de estudio, por el momento, Cumbiana, es publicado el 22 de mayo de 2020.

De entre sus canciones más conocidas editadas en singles, están: La gota fría (1993), Matilde Lina y La hamaca grande (1994), La tierra del olvido, Rosa y Pa Mayte (1995), Qué diera, Tengo fe y Caballito (1997), Tu amor eterno y El amor de mi tierra (1999), La cartera y Fruta fresca (2000), Déjame entrar, Luna nueva y Carito (Don't tell me no) en 2001, Como tú y La fuerza del amor (2004), Volví a nacer (2012), Como le gusta a tu cuerpo (2013), Nota de amor con Wisin (2015), La bicicleta (2016) con Shakira y Robarte un beso (2017) con Sebastián Yatra. Carlos Vives, posee el récord de mayor número de nominaciones al Grammy Latino. Con más de 6 gramófonos en su haber, Vives fue el primer colombiano galardonado con un Grammy en los Estados Unidos. En España ganó el gran premio Ondas y en dos oportunidades el premio Amigo.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: coveralia.com/ musica.itematika.com/Wikipedia
Fotografía: teleprograma.fotogramas.es
Carátulas discos: rateyourmusic.com/terra-melodica.de/todocoleccion.net/discogs.com/spotify.com